「羅通掃北」之秦懷玉

小時候看電視「羅通掃北」就對小咪演的秦懷玉印象深刻。前幾年重看還是很喜歡他——秦懷玉又帥個性又好武功高強沈穩正直溫柔體貼又沒架子，我要是綠霞一定選他。可惜還是被綠霞發了好人卡。是說本劇最顧人怨的就是羅通屠爐這對薄情寡義情侶檔，羅通除了是黃香蓮演的加上主角威能之外還真沒可取之處啊～

小咪在這齣戲裡的扮相真正帥，石惠君也很可愛～

「羅通掃北」之左嬌嬌

唐美雲為什麼連演妖婆角色都可以這麼可愛啊啊啊～～（顯示為粉絲）這段可以看到唐美雲的身段，還有三十年前很瘦還裝嫩的許亞芬（完全認不出來！）

我很喜歡這段不知道是什麼調的音樂；可能是第二句的旋律出乎意料之外的緣故。

許仙姬

在批踢踢的歌子戲版逛了一圈，果然不是只有我覺得許仙姬的唱腔很好聽！前幾年看了幾段「羅通掃北」，就覺得許仙姬演的蘇鳳又正唱腔又好聽演技也不錯；蘇鳳的個性也是幾個女角中我比較喜歡的。許仙姬的扮相有點像苦命版的趙雅芝。

歌子戲「漢調」

最近迷上的歌子戲曲調除了「敕勒川」之外，還有「漢調」。看來我喜歡的調調「陰調」「望月詞」「漢調」都是心情激盪的時候唱的。目前對常聽到的「七字調」和「都馬調」比較無感；聽到「七字調」時會一直去細聽各種樂器，而「都馬調」我完全無感....

李珞晴的身段滿不錯的，是中生代值得期待的演員（一種追蹤2A/3A農場球員的概念）。是說沒看上下文，這一小段的身段我實在看不懂想表達什麼？白娘子到底是對許仙舊情難忘，還是想離婚切八段？

唐美雲歌仔戲「大漠胭脂」

看完了唐美雲歌仔戲「大漠胭脂」，由唐美雲和許秀哖分飾男女主角長孫晟與千金公主（劇中名為宇文玉塵），故事背景設定在北周後期與隋前期。

故事題材相當有創意。長孫晟與千金公主都是歷史人物，劇中兩人在長孫晟的比武中一見鍾情，千金公主甚至尾隨夜訪長孫晟私定終身。然而北周國舅楊堅挑明了千金公主之父——趙王宇文招——乃是長孫晟的殺父仇人，長孫晟在愛情與國仇家恨的掙扎中拒絕公主私奔的提議，反而親自送公主去突厥和親。千金公主在和親途中收到父王血書，說明楊堅篡位、殺盡宇文家族，遂放棄私奔的念頭決定和親，以利用突厥的勢力報仇。若干年後，楊堅即位成為隋文帝，長孫晟掛念千金公主，提議以安撫突厥的名義出使突厥，想趁機帶公主逃走。不料楊堅反而要長孫晟冊封公主為大隋的大義公主，賜姓楊；若公主不從，則賜死。長孫晟向公主表明心跡，卻被突厥可汗發現兩人的戀情。可汗跟公主攤牌，公主這次寧願被可汗賜死也要選長孫晟，因此領了華麗的便當。

整齣戲看下來我覺得浪費了這麼有創意的題材。長孫晟好廢，他在劇中的作為就是不斷地挖洞給自己跳。當初為了國仇家恨而拒絕與千金公主私奔，到頭來什麼也沒做，楊堅篡北周長孫晟就算報仇了是哪招？長孫晟也沒幫人家篡位。然後自以為出使突厥是妙計，卻被楊堅仙人跳要他算計千金公主。出使途中終於覺得自己很廢了，在那邊碎碎念報效國家不差我一個，但公主不能沒有長孫晟，決定要帶千金公主私奔——你哪來的自信公主還愛你啊？莫非這就是傳說中的中二症頭。

在突厥的劇情就是公主和長孫晟的智商都剩30所以洞也越挖越大。公主先是跟可汗說溜嘴說她是鮮卑女子自小受過嚴格的鮮卑武術訓練家學淵源知兵事，還有個雙鵰箭袋是要送給意中人的。這種老梗我實在懶得吐槽了，用膝蓋想都知道下一句可汗一定問：錢咧箭袋咧？！然後箭袋在長孫晟身上這件事等一下就會被發現。

然後長孫晟炫耀隋朝的功業冒犯了公主。公主賭氣跟可汗曬恩愛，長孫晟就爆氣把楊堅叫他來的目的全部攤牌出來。突厥可汗當然覺得長孫晟欺人太甚將他下獄，也發現了雙鵰箭袋在長孫晟身上。接著公主半夜去探監，兩人終於表明心跡，互訴情衷，開始在監牢中唱唱跳跳做著私奔的美夢——你們到底哪來的自信可以活著從這裡走出去？！——然後馬上就被可汗抓包。還有，公主心心念念的國仇家恨呢？！前面才說自己委屈多年跟突厥可汗周旋就是為了報仇，現在什麼都沒達到卻三言兩語就輕易放棄，實在很沒有說服力啊！

雖然到這邊應該要很感人，而且公主就快要領便當了，但是我實在斜線滿臉，因為這兩人的言行舉止都很中二。就算我對歌劇音樂劇戲曲的劇情都不期不待，太過粗糙的劇情還是會降低入戲的程度啊啊啊！而且長孫晟的出場可是氣勢萬千、技壓全場；唐美雲扮相超帥氣，身手又好，十分鐘內就以武功、箭法和膽識煞到千金公主；對照之後劇中的作為，真的覺得他超廢的啊～！

這齣戲很明顯是為了唐美雲和許秀哖量身訂做。可是沒有夠份量的配角，讓我覺得劇情很薄弱。楊堅出場的時候對白落落長，我還以為這個演員不會唱；但是後來又有一小段的唱段。不管是楊堅和突厥可汗都沒有太多發揮的空間，而且演員似乎也用傳統的反派套路來演，身段和念白都非常誇張，以致於整個角色流於單薄。左雲山終於追到了屠爐，而許秀哖每次都選從南方農業文明出身的男主。

音樂用了很多都馬調和七字調。主奏的樂器是三弦（但我覺得聽起來比較像月琴）和不知道哪種胡琴，所以聽起來還算傳統的風格。不過大提琴和低音提琴的聲音也很明顯，整體而言還是有某種程度的交響化。許秀哖的唱腔非常好聽，不過唐美雲的聲音有點沙沙的（她唱左雲山時沒這個問題）。新編的「敕勒川」很好聽，而且唐美雲和許秀哖在這段音樂的身段超漂亮（尤其他們兩個的轉圈都很漂亮，我還重看好幾次）。

「敕勒川」是本劇主題曲，描述的是兩人私奔後的夢想，但是就整個故事內容而言，兩人都是漢化的胡人，劇中的行為模式也相當像漢人（公主和親途中看到王昭君的青塚還在那邊哭哭），因此我覺得這個夢想的設定太假掰，有點像坐在城市咖啡廳裡的文青想像悠閒的田園生活。是說這齣劇的開頭背景介紹沒有中華本位的修辭，讓我的期待很高，也因此在劇中看到主角們的思想行為模式滿失望的。

舞台、燈光、服裝都算不錯，但沒有特別令人驚艷。長孫晟和千金公主亮相的造型是全劇最好看的。唐美雲劇團的龍套武功超好，一開場的武打很精彩，後面龍套的武打都很有誠意，顯然大家都是從小接受嚴格的鮮卑/突厥武術訓練。

雖然吐槽了這麼多，總體而言我覺得這齣劇還不錯。特別推薦給喜歡歌仔戲音樂和身段的人，看唐美雲和許秀哖精彩的表演真的很過癮。唐美雲劇團的劇本選材一直都很有創意，我也會繼續追唐劇團的歌仔戲。

蕭阿勤「重構台灣」

這本書是作者的英文學術著作翻譯成中文之後出版。作者從文學、語言、歷史來探討以台灣為主體的敘事如何被建構。

整本書的重點是：在美麗島事件之前，儘管有鄉土文學論戰、有台語復興的討論和活動，這些文學、語言、歷史工作者都或多或少視台灣文化為中國文化的分支。然而，美麗島事件之後，文化工作者和黨外政治人物開始串連，才正視台灣文化的獨立性質、開始以台灣為主體討論文學、語言、歷史。也因此加劇了中國視角與台灣視角的分歧與衝突。

至於為什麼美麗島事件成為台灣主體意識的轉折，本書並沒有直接討論。從書裡的鋪陳看來，70年代的雪崩式斷交、被踢出聯合國、政治壓力逐漸鬆綁，可能都是原因。我對台灣歷史了解不夠深刻，所以無法評論；了解美麗島事件的意義是今後的閱讀重點之一。

作者比較歐洲民族國家的形成——先有民族語言與文學，才邁向政治上的民族國家——台灣的進程剛好相反。台灣先有政治上的主張——黨外活動與美麗島事件——文化工作者才開始建構獨立的台灣文學、台灣史觀。我認為原因在於台灣戰後的主流文化，是本地殘存與國民黨帶來的中華儒家文化——一個不鼓勵獨立的文化。在儒家文化的薰陶下，從中華文化的天羅地網中建立獨立的人格或國格是非常困難的事；只能憑藉群眾政治力的支持，推展文化的獨立。此外，台灣是民族國家的後進；借鑒前人的經驗，加快發展速度，也是很合理的。

支持台灣的文化工作者也傾向回溯台灣獨立的根源，並因此超譯詮釋台灣獨立的精神萌芽早於80年代。作者認為重新建構歷史是民族國家發展不可避免的工作；不過我傾向不要超譯歷史，因為我支持台灣獨立理念，並不是基於這個理念有長久的歷史。

作者顯然想要維持論述中立，以致於在我看來立場很飄忽。比方說書裡一再強調台灣民族意識是建構出來的。最後在結論中作者有提到其維持中立的意圖，以及「建構民族意識」這件事不是負面的。然而我認為在台灣尚未成為一個正常國家之前，任何台灣人研究台灣民族文化學都不可能維持中立；而在過去三十年以及當下的主流媒體論述中，因為國民教育的出廠預設值仍然是中華視角，「台灣民族意識是建構出來的」對所謂的「中立選民」仍然有負面觀感（更何況是中華視角選民）。另外，本書好幾處用詞不精確，例如「中華民國」和「台灣」常常誤用；或者使用「激進民族主義者」描述支持台灣獨立的人，而忽略「激進」在中文脈絡下是偏負面的詞彙。這幾個缺點是讀者特別要注意的。

本書將戰後，尤其是70-90年代的脈絡整理得相當好，也引用了許多重要評論者的觀點。對台灣獨立所可能造成的排他性，可以參看李喬和本書作者所陳述的多元族群觀點。我覺得第六章「書寫民族歷史」是本書精華，如果讀者對文學、語言不特別有興趣，我建議先看第七章「結論」再看第六章。第六章提到鄭欽仁的「台灣史研究與歷史意識之檢討」（1983）是很重要的文章，我目前所見以台灣為主體的論述似乎都是從這篇文章延伸而來。看來台灣的歷史界是台灣主體性論述的領導者，難怪我遇到讀歷史的人（相較於其他人文領域）平均而言比較有台灣意識（但有些還是有殘存華毒啦）。

黃香蓮歌子戲「福氣神爺」之小咪選輯

小咪難得演小旦，她在這齣戲裡的扮相正到翻～（我覺得這個扮相把小咪長相的缺點都修飾掉了）

我覺得小咪的演技很好，演小生和女扮男裝的小旦從眼神到身段、唱腔、肢體動作完全不一樣。不過共同點是她有一種非常穩重的氣質，難怪我一直很喜歡她演的角色：晁錯、秦懷玉等等。

黃香蓮在這齣戲的演技也很好，三個角色：五福、秦福氣、皇帝的表現完全不同。他的皇帝扮相超超超帥氣的～！！

這齣戲的音樂有大提琴，所以音響結構比較有交響感～